«Кардинал Леопольдо купил эту картину в 1654 году как Джорджоне и на протяжении веков она была назначена ему. Именно в конце XIX века Морелли предложил отнести его к Тициану, который, несмотря на недавнее возвращение его Джорджоне, в целом считается более убедительным, естественно помещая его в Гиоргонескский период Тициана, то есть его ранние годы. Эта картина считалась произведением молодого Тициана только с тех пор, как она была восстановлена в 1976 году. Лица фигур на сторонах сильно повреждены. Только центральная фигура и одежда фигуры справа отображают его мастерское использование цвета. Фотографии музыкантов часто рисовались в XVI веке. Однако для таких интимных отношений между музыкантами было очень редко. Молодежь слева втягивает наблюдателя в сцену, тем самым включая его в паутину взглядов и прикосновений. Зачатие и картинка кажутся слишком полными и экспансивными, чтобы можно было думать о Джорджоне. Джорджоне считается вдохновителем картины, но здесь есть большая сила, чем в нем, и стиль живописи, который в определенном смысле шире. Представленный эпизод (простое оправдание для представления трех возрастов человека) вполне может быть озаглавлен «Музыкальный момент». В то время как элегантная юность отсутствует и отвлекает, в то время как старый монах, кажется, как это было бы, чтобы успокоить нас своим медленным жестом и его интенсивным взглядом, в котором есть жалкое чувство понимания, молодой монах в центре во всей своей полноте жизни ", предлагает нам самую подсознательную персонификацию музыки и ее ошеломляющие эмоции... Цифры в картине три, но такова интенсивность жизни в монахе, который играет, чем другие кажутся далеко от нас - ослабленные эхо великого теплого голоса страсти. (Адолфо Вентури) Цвет теплый и глубокий; он конструирует, он иллюминирует - живое выражение безопасности моделирования и дизайна, которое присутствует и необходимо, но подчинено поэзии цвета.