По сравнению с итальянскими композициями Sacra Conversazione примерно с 1500 года, панель Дэвида характеризуется счастливым балансом между неподвижностью и движением, между пространством и плоскостью, и между общей однородностью композиции и тщательным выполнением ее деталей. Отправной точкой для нынешней картины, вероятно, были Virgin and Child Ян ван Эйка и Canon van der Paele. Здесь, однако, расположение фигур в кривой конкавы более свободно, анатомическая деталь более анимированная. На коленях донор, с его мощным пластиковым моделированием и портретными особенностями, настроен против аристократически утонченных фигур святых. Типы лиц, используемые для женщин, вспоминают Ганса Мемлинга, чье лидирующее положение в живописи Брюгге было унаследовано Дэвидом. Художник отказывается практически от всего движения. Святой Екатерина, идентифицируемая как принцесса по ее короне, стеснительно поворачивается к Христу, который накладывает кольцо на ее палец. Изящное исполнение деталей - аксессуаров, одежды, ковра, висящего за Девой, и все еще цветов по обе стороны трона еще раз указывает на влияние Яна ван Эйка. Тенденция к многообразию и разнообразию подтверждается градусом, виденным над городской стеной, где светские здания сочетаются с грандиозной гражданской архитектурой в современных архитектурных формах. Нижние этажи башни, возможно, содержат ссылку на колокольню в Брюгге.