Одна из картин цикла Мари де Медичи; Чтобы полностью оценить и оценить этот конкретный кусок цикла и коллекцию в целом, есть один исторический принцип, который следует учитывать. Эта картина была создана на пороге эпохи абсолютизма и, как таковой, нужно помнить, что роялти считались выше телесного существования. Так что с самого рождения Мари могла бы вести жизнь более декоративной, чем смертельная. Эта картина классических богов, наряду с аллегорическими персонификациями, наглядно показывает зрителю, насколько фундаментальной была эта идея. Так же, как Тамино в Волшебном Разрыве, Генри IV влюбляется в окрашенное изображение. С Амором Кубид в качестве его сопровождения, Хайменайос, бог брака, показывает принцессу Мари на холсте своему будущему королю и мужу. Между тем, Юпитер и Джуно сидят на верхних облаках, глядя вниз на Генри, поскольку они предоставляют зрителям ключевой пример семейной гармонии и, таким образом, показывают одобрение брака. Олицетворение Франции показано за Генри в ее шлеме, ее левая рука демонстрирует поддержку, делясь в его восхищении будущим суверенитетом. У Рубенса был способ изобразить Францию, которая была очень универсальна по полу во многих его картинах в цикле. Здесь Франция берет на себя андрогинную роль как женщины, так и мужчины одновременно. интимный жест Фрэнсис может предложить близость между Генри и его страной. Этот жест обычно распределяется между мужчинами-компаньонами, рассказывая друг другу секрет. То, как Франция также одета, показывает, как женщина она на вершине, раскрывая ее грудь, и то, как ткань вырезается, добавляя понятия классицизма. Однако ее нижняя половина, особенно ее обнаженные телята и римские ботинки, намекает на мужественность. Свидетельством мужской силы в истории образов была их позиция и обнаженная сильная нога. Эта связь между ними показывает, что не только боги в пользу матча, Король также имеет благие пожелания своего народа.