«Эта статуя Иштвáна Ференци, «Шефердесс» или, как он предпочитал ее называть, «Проявление искусств» может рассматриваться как символическое начало возрождения венгерской скульптуры. Этот превосходный кусок скульптуры девятнадцатого века представляет собой рождение изобразительного искусства и, точнее, рождение рисунка. В декабре 1820 года художник написал своему брату: «Однажды пастух по отъезду своей возлюбленной поцарапал свою тень в песке, чтобы его сходство оставалось с ней навсегда». Он был вырезан во дворе Палаццо ди Венеция и последовал совету Кановой. Хорошо известно, что художник, который работал в студии Торвальдсена, не ладил со своим мастером, и его искусство слишком сильно отличается от искусства Торвальдсена. В то же время он очень с энтузиазмом относился к Кановой, которая не признавала его в свою студию, только заметив о нем гораздо позже. Это двойное влияние двух мастеров оказало хорошее влияние на искусство Ференчи, и Шепардесс также показывает преимущества этой дуальности. Он перевел историю на скульптуру. Тихая суммация, надежно построенная структура, состав и сам мотив являются результатом отношения, которое он подсознательно принял от Торвальдсена, в то время как детали и чувствительность резьбы явно отражают влияние Кановой. Как только он закончил Шепардессу, Ференчи сам собрал ее и отправил ее обратно в Венгрию, вместе с бюстом венгерского поэта Цоконая, и представил их Нации. Предлагаемое прослушивание (поток mp3, 3 минуты): Йоханнес Брамс: венгерский Dance No 6