Поль Серюзье , готовя сына к карьере коммерсанта, находит ему место в писчебумажном магазине Марьон на улице Жубер. В конце концов, благодаря настойчивым просьбам матери и вмешательству семейного врача, Поль добивается разрешения последовать своему призванию. После изучения философии в 1886 г. Серюзье поступил в Академию Жюлиана в Париже. Вот как отзывался о Серюзье его приятель Морис Дени: «В мастерской Жюлиана, в относительно примитивном и, в общем-то, невежественном окружении Серюзье казался мне светочем духа высокой культуры, вдохновителем, интеллектуальным и художественным предводителем… Обладая массой достоинств, он никогда ими не кичился, а наоборот, всегда был весёлым и общительным, верным другом и защитником слабых». Серюзье представляет в Салоне 1888 года полотно «Мастерская бретонского ткача»: оно удостоено похвального отзыва, вероятно, в силу его традиционности. Родители Поля успокоены.
В 1888 г. он побывал у Гогена в Понт-Авене, который посвящает его в свои открытия. «Талисманом» назвал художник Поль Серюзье маленький пейзаж, написанный им в Бретани под руководством Гогена (декоративная композиция на крышке коробки для сигар) и показывает этот «талисман» ближайшим друзьям: Рансону, Ибелю, Морису Дени, Боннару, Рене Пьо, Русселю, Вюйяру. Эти молодые художники составят ядро группы Наби, поддерживая тесные контакты с поэтами-символистами, композиторами и театром авангарда. Они рядятся в экзотические одежды, проводят сеансы спиритизма и обсуждают на своих собраниях проблемы искусства и ежемесячно собираются на ритуальный ужин в маленьком кафе в пассаже Бради, куда приглашается также Амбруаз Воллар, рассказывающий об этом в своих «Воспоминаниях…». Серюзье видит в Гогене своего учителя. Он снова присоединяется к нему в Ле Пульдю летом 1889 г. и знакомится там с другими художниками — в частности, Шарлем Филигером и голландцем Меиром де Хааном. Шарль Шассе писал: «Дальнейшее развитие карьеры Серюзье показало, что главное устремление его духа заключалось в достижении равновесия между частным и общим, между собственной душой и миром; в том, чтобы придать таким образом математическую основу своему идеалу, — и точно так же он хотел придать человеческое и религиозное обоснование самой математике». «Синтез, — пояснял Серюзье, — означает сведение всего многообразия форм к малому числу форм, которые мы способны помыслить: к прямым линиям, нескольким углам, дугам окружности и эллипса; выходя за эти пределы, мы теряемся в океане разнообразия».
Серюзье преподавал в Академии Рансона. Помимо творческих работ Серюзье большой популярностью пользовались и его теоретические труды. Так, свое видение основ живописи художник отразил в работе «Азбука живописи» (1921). Некоторым итогом творческих исканий Серюзье стала выставка его работ, состоявшаяся в Дрюэ в 1919 году.
Поль Серюзье скончался 7 октября 1927 года во Франции.
Ливень (1893)
Талисман (1888), Музей Орсе, Париж.
Меланхолия («Бретонская Ева») (ок. 1891), Музей Орсе, Париж.
Пейзаж (1912), Музей Орсе, Париж.
Больше...